中国动画能够有什么盈利创新？
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国内的补贴形式是根据作品时长来进行补贴，这是造成粗制作品诞生的原因之一。而动画行业真正所需要培养的优秀的原画师与动画师却完全没有受到好处。而日本动画却有一套值得借鉴的补贴形式。也就是近几年的《青年动画人育成计划》政府以单一作品入股的形式，要求动画公司扶植原画师、动画师进行实验性的作品制作。这样的作品的存在至少给了一批年轻动画人制作商业动画的机会，也有足够的锻炼。
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电视台收购动画本身的盈利有时候小到几乎可以忽略。版权产品因为动画影响力有限，盈利也不尽人意。独立动画公司怎么办？我把“独立动画公司”理解成，基本“不怎么依赖或者没办法依赖政府补贴生存的动画公司”。不知道是否恰当。在这个前提下，如果我们想提出创新盈利方式，实在是难上加难。电视台收购价位这件事，自然灾害，谁都没辙，先不讨论。单说版权产品。日本历史最悠久的动画公司之一，日升，也就是高达系列的缔造者，本来是真神·手冢治虫的虫制作公司里，一群人脱离之后自立门户形成的公司。可是后来就被万代公司收购，成了全资子公司。这个万代是干什么的呢？做模型的啊……动画行业最赚钱的方面是啥？周边。手办模型抱枕浴巾手机链只有你想不到没有你买不到。可是模型就属于LZ所说版权产品的一部分，中国动画一来影响力有限，二来盗版产品确实很多，版权产品不好赚钱。所以卖周边这条路恐怕走不通了。电视台没啥购买力，周边又不赚钱，还没有政府资金扶持。这就是上天无路入地无门，马路上还堵车啊。那中国动画咋办啊？不论是日本动画还是美国动画，在它们完整的产业链的最底层，是漫画。（现在日本人又发明了轻小说这个东西，作为动漫产业的底层。）庞大的日本动漫产业，是由无数胸怀梦想的漫画家、无数让漫画家恨到牙痒痒的编辑、无数每周都买漫画杂志的读者支撑起来的。想发展动漫产业，缺失了整个产业链的最底层，都是空谈。中国漫画能否有效支撑起动漫产业？很遗憾，现在还不能。但是已经有很多人在做尝试，目前来看都很乐观。我所知的一个有效途径就是网站连载。网上的读书网站可以积累那么多读者，那么多愿意花钱的读者，同时也诞生了那么多虽然格调非常局限却也会被读者推崇的小说，更硬生生培养出了网络小说这种新的赚钱方式，那么漫画也能。实际上，现在已经有一些网站采取类似起点的收费读漫画方式，连载国产漫画，反响还算不错。能赚到钱，就能吸引更多人投身这一行，就会有更好的作品，就会有更大的市场。漫画市场繁荣了，动画市场自然就会逐渐成熟。动漫产业的高处是动画，基础是漫画和轻小说，与其直接去考虑中国动画盈利模式，不如先去做制度限制更小、成本更低的漫画和轻小说。毕竟罗马至少也得好几天才能建成嘛。写到这里看上去文不对题，不过个人认为，从基础做起，“中国动画的盈利创新”在一段时间之后可能根本不是问题。
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电视台收购动画本身的盈利有时候小到几乎可以忽略。版权产品因为动画影响力有限，盈利也不尽人意。独立动画公司怎么办？我把“独立动画公司”理解成，基本“不怎么依赖或者没办法依赖政府补贴生存的动画公司”。不知道是否恰当。在这个前提下，如果我们想提出创新盈利方式，实在是难上加难。电视台收购价位这件事，自然灾害，谁都没辙，先不讨论。单说版权产品。日本历史最悠久的动画公司之一，日升，也就是高达系列的缔造者，本来是真神·手冢治虫的虫制作公司里，一群人脱离之后自立门户形成的公司。可是后来就被万代公司收购，成了全资子公司。这个万代是干什么的呢？做模型的啊……动画行业最赚钱的方面是啥？周边。手办模型抱枕浴巾手机链只有你想不到没有你买不到。可是模型就属于LZ所说版权产品的一部分，中国动画一来影响力有限，二来盗版产品确实很多，版权产品不好赚钱。所以卖周边这条路恐怕走不通了。电视台没啥购买力，周边又不赚钱，还没有政府资金扶持。这就是上天无路入地无门，马路上还堵车啊。那中国动画咋办啊？不论是日本动画还是美国动画，在它们完整的产业链的最底层，是漫画。（现在日本人又发明了轻小说这个东西，作为动漫产业的底层。）庞大的日本动漫产业，是由无数胸怀梦想的漫画家、无数让漫画家恨到牙痒痒的编辑、无数每周都买漫画杂志的读者支撑起来的。想发展动漫产业，缺失了整个产业链的最底层，都是空谈。中国漫画能否有效支撑起动漫产业？很遗憾，现在还不能。但是已经有很多人在做尝试，目前来看都很乐观。我所知的一个有效途径就是网站连载。网上的读书网站可以积累那么多读者，那么多愿意花钱的读者，同时也诞生了那么多虽然格调非常局限却也会被读者推崇的小说，更硬生生培养出了网络小说这种新的赚钱方式，那么漫画也能。实际上，现在已经有一些网站采取类似起点的收费读漫画方式，连载国产漫画，反响还算不错。能赚到钱，就能吸引更多人投身这一行，就会有更好的作品，就会有更大的市场。漫画市场繁荣了，动画市场自然就会逐渐成熟。动漫产业的高处是动画，基础是漫画和轻小说，与其直接去考虑中国动画盈利模式，不如先去做制度限制更小、成本更低的漫画和轻小说。毕竟罗马至少也得好几天才能建成嘛。写到这里看上去文不对题，不过个人认为，从基础做起，“中国动画的盈利创新”在一段时间之后可能根本不是问题。
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1.发行是这样的，牛逼的有钱的电视台会给钱，会拿钱买动画片。但是他们很挑，比如中央，金鹰。不是很出色的有名的你想进去还要交钱呢，包括给个人和台。我们当年一个数百集片子在央视3个频道上播，我们不用给钱，但是这片子几乎为央视定做的，是跟央视某相关频道台长先沟通好的。制作花费够在今天买两百多辆特斯拉（当然大大超出预算，中间差点撑不下来），但那时候年份还是200开头呢。央视没给钱，我们也没给他钱（公关这块不算）。后来又借中国某一国际型特大盛会机会，弄点特许啊什么的，卖影像品，这样政府很高兴，批了几个厉害有用的资质，得了些有用的税费政策。就这样还花了好几年才收回成本。不厉害的台，是置换。片子给他们，他们给广告时段，反正他们也卖不掉，你把广告时段卖出去就是你的钱了，你有本事卖很贵人家也不管，只要内容审核合格就行，药品什么的就不太好。但是这种广告资源不好卖，分散，关注率低，又多而零散。要么自己有精力一个个找客户，要么打包卖给大广告公司，他们再卖出去。2.这一块另起一段吧，说起来算政府扶持这一块了。接上文，比起来现在各地的动漫扶持政策真是小打小闹，什么奖励收入的百分之多少最高不超过十万元。。话说你们知道文化口啊动漫办啊这些手上能调动能申请多少钱么，我接触到的有的地级市是九位数，这个比较机密，一般人家不会说的，我也只知道几个城市的，当然扶持的不止动漫还有其他文化企业比如教育培训。你要申请大的奖励啊政策啊奖项啊什么的，几个人十几个人的跟几百几千人的公司比真的让人心酸，信息敏锐你不好比，公关也不好比。一个地级市动漫口某科级副职的身上能让我同时看出fendiburberrybally和chanel的服饰，那是ta自己赚的？动漫业本来就很困难，绝大部分还是一腔热血的小青年啊！我当时刚回国工作不久，内敛不够，心里立时很难过很不舒服，因为那时候刚听说某动漫公司老板因财务紧张觉得有愧跟着自己的兄弟们而自杀的事（还是ta那片的），遂对ta冷冷，ta对我的不恭敬态度非常不爽，事后直接跟我老板告状。我被骂了好很久很久，差点被开了。我说我就是不喜欢ta!老板说ta一天是那个职位就一天由不得你不喜欢！你不要太理想化！你要不要吃饭赚钱！我现在还是讨厌ta，但是老板的话也送给众热血青年们，（团队的）生存是第一要务。上面算碎碎念了，而且写这么细会被查水表或者叫到法务办谈话么。。正经想一想每年政府补贴给我们的钱真的很多（当然我们也有硬资本领这些补贴）。但是我想点给大家的是，这个钱是越来越少，而且越来越难拿的，我们大部分分公司拿的奖励补贴都有一点缩水。某土豪地级市欠我们的差不多等于还不错的手游公司一个月流水，不好要呢，政府口袋捂的紧呢，答应过得都给不出来了。这个是必然趋势，一个是任何行业扶持完都是要撒手的，指望还靠补贴来做收入半壁江山的时代要过了；另一个习老大很给力，政府是真真老实多了。至少我们在政府跟地处级以上吃饭，基本都不用喝酒了，碰上爱酒的领导，也不喝高档的了，喝的跟咱们中等百姓家宴酒差不多，也是点到为止，地处级以下大部分都不用吃了，谈完就走，来考察我们也不太用请，去谈事情有时候在机关食堂包间，让我这样讨厌酒场的姑娘大大轻松。上周还是看到中华烟，一桌十来个人，就一包。3.说一下外包，这个利润比原创要高（我说的不是喜羊羊那种很红的原创）。外包的问题一个是打不出名气，一个是接单要跑市场。所以公司如果已经运营的还可以，你有一点资本做选择的话，原创的，打名气的，赚钱的，几块要平衡好。原创要做好赔钱的准备，这个是理想。打名气的，可以不赚钱或者少赚一点，比如我们给政府很多牛逼部门或者牛逼企业做过片子，几乎不赚钱甚至赔钱，但是换来的是你跟这个客户的关系或者跟其他客户的底气。最后就是赚钱的，小团队可能不能一下拿到利润很高的，但是可以细水长流，以量取胜。就算我们公司，几万块的小活也不一定不做呢。那么接单的时候要么就是有政府资源（我不会告诉你这是最好赚的一块，哪怕是现在政府开支压缩。另外，党和政府是不一样的，有商业头脑的请自行理解）。什么叫政府资源，你有没有亲戚朋友是公务员？只要有一个哪怕是在基层的都可以开发出来，清水衙门都有油水。另外一个启发点是接国外的订单，如果你技术过硬的话。如何接到？开动下脑筋啊，你团队里总有人稍微会一点点英文么，互联网这么开放的平台你找不到一点点资源和门路么。你有认识的从国外回来或者在国外的人么，找他谈，让他找其他人谈，世界上两个毫无关联的人平均起来通过7个中间人就能找到，更何况还是同一行业内的。我自己试过，比想象的容易太多。只是太多人没有尝试罢了。还有一个，小团队，可以找大团队。大团队的boss不理你吗？没关系，里面的小boss呢？导演呢？后期导演呢？配音导演呢？哪一个手上没有资源没有活，不跟他的公司合作直接找他他可能更高兴呢！4.衍生品的话，说下两个可能受关注的问题吧。一个是衍生品怎么做在哪做。这个分种类的，毛绒么扬州那边，塑料的什么的就广东那边，这个信息好查到，不说了。深圳东莞满足大部分需求了，不然东莞漫博会是为了这个会能赚钱而做着玩的么。设计就不说了，开模是很贵的，而且不正规不统一，很有名的就贵的要死，我们当年也吃过亏。最好是认识的有做过，觉得是有良心的厂子介绍给你。说句不好听的，我们衍生品做了几百种，对广东的厂子们真是无语，签的合同规定交货时间几乎没用啊。要是找xx轻工这种，对量有要求，质量时间有保证但是贵。一开始不会大规模做啊，真是怎样都捉急。现在有的政府开始做这些事了，比如建设衍生品设计制作中心或者平台。长三角这边有个地级市通过了国家文化部验了一个衍生品设计制作实验基地，不知道能开始对外了没，有的技术蛮先进的，但是我怀疑价钱不亲民。。还一个是版权的问题。中国没有保护版权的意识。我记得我年轻时候（/捂脸）写游戏攻略，发在特定论坛每一篇都注名不许转载，全被电玩巴士copy，我跟他们联系，鸟人爱理不理也就罢了，有反应了以后，跟我说那意思是我们给你平台你应该荣幸。我去你大爷的，姐不稀罕，少特么装逼，姐的东西放你们那是玷污！你跟我们大NGA比啊！（是不是要拉仇恨了(>_
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在中国最大的动画公司之一里做核心管理层，非技术岗。说一下商业这一块。前面的小伙伴们说的都有理，但是有局限性和偏差。有可能是规模不够大，可能是位置看到的不深入全面，毕竟这行盈利的公司的是少数，而且行内做技术占大头做商的是少数。票数最高的那个回答的差不多，盈利点包括在电视台什么的上面发行，衍生品，外包，政府补贴，另外大到一定程度还会涉及文化地产。这一块比较敏感特殊，做的少知道的更少，是块让我撇嘴的业务，不好说。
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国动发展至今,很多环境和机制上的外因问题都改善了不少.看起来能赚钱的方式,也有人赔钱,看起来会赔钱的方式,也有人赚钱.所以片子赚不赚钱,其实更多的不是方法问题,而是选择问题.说白了,很多动画人,并不是真想让片子赚钱.动画人和动画片之间的利益关系,也并不是嘴上的爱与梦想那样美好简单.先普及:国内一部动画片的构成经常如下:A投资方+B制片方+C制作方+D运营方也就是说,A给B钱,B给C钱,B给D钱或D给B钱,不管中间谁的音量大,但真正花钱的都是A.因此,动画公司一般分为以下三类:C型,纯粹的加工团队,主要收入来源:加工费基本上不承担动画最终的收益风险,一般对动画盈亏也不具决定性.这类公司有可能很赚钱,也有可能揭不开锅,区别在于他的客户类型.对作品的核心决策没有太大影响,所以就不多说了.最爱向动画爱好者揭穿动画界"黑幕"的,基本都是这里的.谁信谁傻,幕那边儿到底有啥,他们自己都没见过.相反,由于他们的生活品质和加工的工艺品质是呈反比的.所以...有时候吧...呵呵.B+C的复合型,一般理解上的原创公司,主要收入来源:外来的原创投资+委托项目制作费主导动画的策略定位以及全程品质,对动画盈亏具有相当的决定性.但对收益风险的承担有限.注意:真正够水准的BC复合型,是可以靠投资来保障稳定生存的,不论作品本身是否盈利.(当然,要从C转型为BC的过程中,通常都要先用一些方式来分担A的风险.比如自己拿一部分现金,更多是用自己其它制作项目的收入来内部贴补原创项目.但只要转型成功,这个分担方式就不太会采用了.动画实际收益对上轨道的BC公司影响会越来越小)因为市场上盈利作品很罕见,而能够盈利的基本都很少再开放合作.所以即使一家BC型公司的作品赔钱,也不会太影响评价,毕竟责任可以推卸给很多其它环节.关键在于赔钱之外,作品在品质题材\风格上是否有足够的影响力,如果能做好这一点,不论赔几次,都可以继续拿到投资继续生存.同时还能靠口碑的提升,赢得很多其它的高利润加工制作业务.但是要达到影响力,就是要所谓的吸引眼球,就是要所谓的国动希望,通常就意味着:成本上的高额投入和类型上的冒险,越是同行不敢花的不敢做的,自然就越容易鹤立鸡群.再加上国内盈利模式不成熟的现状,对于BC型公司来说,越是不利于A的,通常就越利于自己.(虽然BC公司不一定都是如此主观恶意,但毕竟最终赔钱的不是自己,所以决策时常有很大的侥幸心理,面对风险易冲动,而且BC公司的真正风险是片子没有爆炸性影响力,赔了一个投资方,还有另一个,作品放了蔫儿屁,死的就是自己.两害相权,很难客观.)动画爱好者追捧的,基本都是这类.A+B(有时也+C或能够深度介入C)的综合型,真正意义上的原创动画企业,主要收入来源:片子的直接或间接盈利.自己花钱自己干,除了片子本身的收益,得不到源于第三方的好处.(有些公司虽然是自己花钱自己干,但目的是事后套取政府补贴,制作成本也一定控制在补贴标准以内,所以属于低级的BC型,只是投资后置而已)(也有些公司刚开始是C,攒足本钱直接升级到ABC,但对产业布局的资金规模估计不足,过了初期就只好退回BC)目前动画中盈利,或盈利方向较明朗的案例中,基本上都是这个类型.除了那些耳熟能详的,讲一个更冷门的例子:有一部很低调的动画电影,没有电视原作,没有游戏原作,没有玩具打底.完全零基础原创,票房接近四千万,高于同期上映的某大作.但成本是后者的起码五分之一以下,也就是说,盈.利.了.原因很简单,预期到上映档期的票房容量,这个类别的分流能力,以及自身的宣发能力,票房的可预计安全线就是三千万左右,虽然成本加多一些可以令片子品相大增,但在以上分析中,这个品相增幅是很难等比体现到票房上的.那么同样身为投资方的制片方,就会精确克制成本在可预计收入内.于是,盈.利.了.很遗憾,动画爱好者唾弃的,很多都是这类.但真正能让国动逐渐进入健康发展模式的,更可能是他们.虽然动画作品盈利还是有不少具体问题,但目前所有案例都呈现了一个很让人遗憾的规律:想挣钱,先要敢花自己的钱.起码像在乎自己钱一样在乎别人的钱(很难).然后多句嘴,围观国动的朋友们,心态应该健康一点,你花1元就能吃到海鲜套餐,当然开心,当然觉得厨子大哥厚道,但是老板就离死不远了,而且客观上扰乱了市场秩序,把正常商家置于不义,最后,逼得大家全来赔本赚吆喝,所有饭馆都开不下去.中国纯商业的原创动画起步十几年,远远没到可以狂欢庆功的阶段,首要任务是活下来.你们的G点却已高到了超日赶美,注定不幸福.
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